Als je een videoclip hebt, kun je je band promoten via videosites zoals YouTube en MySpace. Evenals door blootstelling op de nationale televisie te krijgen. Als je een filmmaker bent, is het maken van een videoclip een goede manier om exposure en beleving te krijgen en bands geven je vaak graag een creatief vrij spel.
Een video hoeft geen fortuin te kosten. Wat belangrijk is, is een goed idee hebben en binnen uw budget werken. Productiebedrijven vragen een fortuin voor zelfs de eenvoudigste promovideo , maar je kunt het eenvoudig zelf doen.
01 Kies uw nummer
- Het kan veel langer duren dan je denkt om een video te maken, dus tegen die tijd; het is afgelopen, je single is misschien uitgekomen. Het kan een idee zijn om na te denken over het maken van de video voor een volgende single.
- Dat gezegd hebbende, in deze dagen van internetdownloads, kan elk nummer als een single worden gezien, dus er kan een track op het album zijn waarvan je een geweldig idee hebt voor een video, zelfs als die track oorspronkelijk niet was gepland als een.
- Vergeet niet dat het enige tijd kan duren om elke seconde video te maken en te bewerken, terwijl je misschien een goed idee hebt voor een video voor dat tien minuten durende epos dat het album sluit. Het kan handiger zijn om een video gedurende 3 minuten te maken pop liedje.
02 Maak een team en uitrusting samen
Hoe ingewikkeld (of eenvoudig) je shoot ook is, je hebt een team mensen nodig. Evenals de acteurs / artiesten die je nodig hebt:
- Cameramens - Tenminste één, en misschien meer.
- Verlichtingspersoon - Als je binnen filmt, heb je verlichting nodig en iemand om voor te zorgen.
- Regisseur / dogsbody - Je hebt iemand nodig die de leiding heeft over de shoot, ervoor zorgt dat alles soepel verloopt en wie batterijen kan kopen wanneer je ze nodig hebt.
Het is een goed idee om een soort verfrissing voor je bemanning te leveren - dat zal hen niet alleen blij maken, maar ze ook stoppen om naar de winkels te gaan om hun spullen te halen, net als je ze nodig hebt voor de shoot.
In het ideale geval kun je een team werven dat zijn uitrusting heeft. Als u apparatuur moet aanschaffen, dan wilt u het beste krijgen dat uw budget toelaat. Terwijl de prijzen dalen, zal het kopen van een camera, verlichting en andere spullen je nog steeds een klein fortuin teruggeven.
Je zult meer apparatuur voor je geld kunnen krijgen door spullen te huren; op veel plaatsen zijn community arts-programma's waar je goedkoop materiaal kunt huren. Je kunt ook de lokale colleges in jouw omgeving bekijken om te zien of ze kunnen helpen. Als je uitrustingen wilt kopen, doe dan je onderzoek. U bent bijvoorbeeld waarschijnlijk beter af met het kopen van een Standard Definition-camera met hogere specificaties dan met een van de beste High Definition-camera's.
03 Plan je opname
Hoe meer planning je van tevoren kunt doen, hoe sneller je kunt fotograferen. Als je versnellingen huurt, hoe sneller je kunt schieten, hoe minder het je kost, en als je op gunsten vertrouwt, zullen mensen meer bereid zijn om weer te helpen als je het rondhangen tot een minimum beperkt. Om te plannen, moet u:
- Teken storyboards die elke scène en elk shot laten zien
- Maak een lijst van de bemanning, artiesten en rekwisieten die je nodig hebt voor elke opname
- Probeer de camera kort en bond de mensen van te voren op, zodat ze weten wat u van de opname wilt.
04 Filmen
Op de dag van de shoot voorbereid en georganiseerd worden. Houd een record bij van opnames die je hebt gemaakt; het maakt het bewerken veel gemakkelijker. Laat altijd voldoende tijd over voor het maken van foto's - de voltooide opname duurt slechts 10 seconden, maar kan gemakkelijk enkele uren duren om op te zetten en te maken. Als je tevreden bent met een opname, als je tijd hebt, schiet je hem opnieuw neer. Je kunt nooit teveel beeldmateriaal hebben en de nieuwe opname kan iets vastleggen dat je de eerste keer niet had opgemerkt. Je hebt je plan en je storyboard te volgen, maar onthoud dat sommige van de beste momenten in een video ongepland kunnen zijn. Houd de camera aan het rollen - deze tape is tegenwoordig goedkoop.
05 Leg beelden vast
Het live filmen van de band kan je geweldige beelden opleveren voor een video. Het filmen van de band tijdens een optreden betekent dat je de live-energie van de band en hun interactie met het publiek kunt vastleggen. Het zijn echter enkele problemen:
- Ze spelen het nummer waarvoor je de video hebt gemaakt maar één keer, dus je hebt maar één kans om de juiste beelden te maken
- De liveversie kan aanzienlijk afwijken van de opgenomen versie, dus het synchroniseren van de beelden met de track kan problematisch zijn
- De bewegingen van de band, en met name van het publiek, worden niet gechoreografeerd, dus jij of je cameraman weet niet waar je moet zijn om de juiste foto's te maken
- De belichting en effecten kunnen er geweldig uitzien voor het publiek, maar zien er misschien niet goed uit voor de camera
- Uw filmen kan de uitvoering van de band onderbreken.
- Live filmen levert misschien geweldige beelden op die kunnen worden gebruikt als onderdeel van een video, maar als je wilt dat de livebeelden worden gesynchroniseerd met een video, kun je het beste een live-optreden 'spelen'. Laat de band meespelen (of mime-rennen) op het parcours voor een publiek van partners of uitgenodigde fans. Je kunt dan de verlichting, de bewegingen van mensen regelen en de track zo vaak als je nodig hebt laten spelen (of tenminste totdat de band zich in de bar bevindt!)
06 Gebruik Stock Footage
Je kunt je video spannender maken door stock footage toe te voegen, maar je moet je ervan bewust zijn dat, net als muziek, bijna alle videobeelden onderworpen zijn aan strikte auteursrechtwetgeving. Het gebruik van beeldmateriaal zonder uitdrukkelijke toestemming van de auteursrechthouders is illegaal. (Het schot van Top Gun ziet er misschien goed uit in je video, maar je hebt toestemming nodig van Paramount Pictures om het te gebruiken).
Er zijn echter bronnen met beeldmateriaal die u legaal kunt gebruiken. Royaltyvrije beelden zijn beelden die u in elke omgeving opnieuw kunt gebruiken, zonder toestemming te vragen of de auteursrechthebbende een vergoeding te betalen elke keer dat u deze gebruikt - maar u moet mogelijk een vergoeding betalen om deze te verkrijgen! Vrees niet: er is gratis royalty-vrije beeldmateriaal - beeldmateriaal dat zich in het publieke domein bevindt. Sommige sites waar u gratis publieke domeinbeelden van kunt downloaden zijn:
- Het British Film Institute
- Verzameling van Google's nationale archieven
- Probeer de European Space Agency voor zwarte gaten en andere lekkernijen uit de ruimte.
Er wordt steeds meer beeldmateriaal beschikbaar gesteld onder Creative Commons-licenties - origineel materiaal dat de eigenaar van het auteursrecht met een aantal voorwaarden aan het publieke domein heeft toegevoegd (meestal wordt de oorspronkelijke auteur gecrediteerd).
07 Bewerken
Je beeldmateriaal kan geweldig zijn, maar het wordt alleen een geweldige video door het bewerken. Om goed werk te leveren, heb je geduld, tijd en meer geduld nodig. U moet het 'gevoel' en het tempo van de video bepalen. Zal het bestaan uit lange vegende opnamen of snelle, scherpe bewerkingen? Wil je de sfeer van het nummer volgen en de muziek bewerken of wil je dat de video contrasteert met de track?
Het oordeelkundige gebruik van het juiste effect kan je video onderscheiden. Naast je standaard softwarematige effecten, zijn er meestal veel plug-ins die je kunt downloaden (sommige gratis, het meest voor een vergoeding), dus voel je vrij om te experimenteren (de meeste plug-ins hebben een proefversie waarmee je gratis kunt spelen voordat je koopt) . Zie tip 3 in de laatste stap voor meer informatie over het juiste gebruik van effecten.
Een waarschuwing: als u een video maakt als een band, is het meestal het beste om het bewerkingsproces aan één persoon te delegeren. Nadat ze een ruwe bewerking hebben gedaan, kun je bespreken hoe het moet worden afgemaakt, maar als 4 mensen rond elkaar zitten om een video te bewerken, zal een lang proces folterend worden en zal het bijna onvermijdelijk eindigen in uitval.
08 Download de juiste software en hardware
Tegenwoordig kan goedkope of zelfs gratis software een professionele bewerking uitvoeren. De standaardvideosoftware voor Macs is iMovie en voor de pc is Première Elements van Adobe een goede plek om te beginnen. De meer complexe software die beschikbaar is, geeft je misschien meer vrijheid en keuze, maar voor de beginner kunnen deze pakketten overweldigend en erg prijzig zijn.
Elke nieuwe computer zou in staat moeten zijn om filmbeelden te bewerken, en zelfs een tien jaar oude pc zou in staat moeten zijn om standaard videobewerkingssoftware te verwerken. Videobewerking neemt veel ruimte op de harde schijf in beslag, dus houd je harde schijf schoon en verwijder alle opnamen die je niet gebruikt (maar let op dat je geen beelden verwijdert die je gebruikt!). Investeren in een nieuwe harde schijf om je videobeelden op te slaan is waarschijnlijk een goed idee.
Het uitvoerformaat is afhankelijk van de bestemming. Hoog gecomprimeerde formaten zijn het beste om via internet te streamen (Quicktime is de meest universele), dvd's zijn geweldig om naar pers en media te verzenden en een DigiBeta-tape is nodig voor tv-uitzendingen (iets dat je moet verzinnen bij een professioneel productiebedrijf).
09 Wees creatief
Hoeveel video's heb je op MTV gezien die bestaan uit het spelen van de band in een club, waarbij de lichten knipperen terwijl het publiek op en neer springt? Precies. Probeer iets anders te bedenken wanneer je je video maakt. Het filmen van een Hollywood-kaskraker met een klein budget zal er over het algemeen slecht uitzien! Een van de meest interessante video's die ik recent heb gezien, was dat de band in de achterbak van een busje speelde terwijl hij door een wasstraat ging - de enige kosten waren de kosten voor het wassen van de auto. Vanuit dit eenvoudige idee maakten ze een interessante en eigenzinnige video die in première ging op MTV Europe.
10 tips voor het maken van een goede muziekvideo
Pas op voor het gebruik van overmatige zoom
Het ziet er misschien leuk uit tijdens het fotograferen, maar in de laatste bewerking ziet het zoomen er vaak clichématig uit en tenzij het met een zeer vaste hand wordt gedaan, kan het vaak amateuristisch lijken.
En overmatige speciale effecten
Zelfs de meest eenvoudige videobewerkingssoftware heeft een groot aantal speciale effecten die u kunt gebruiken; veranderen van kleur, rollende bewerkingen, gesplitste schermen, het is aan te raden ze spaarzaam te gebruiken. Een goede video is geen showcase voor het aantal effecten dat je beheerst. Het is meestal beter om een paar effecten in de video te gebruiken om een bepaald gevoel te creëren in plaats van zoveel mogelijk effecten te gebruiken om een video spannend te maken (als je dit moet doen, dan is het misschien tijd om je idee te heroverwegen of toe te voegen nog meer beeldmateriaal - zie stap 4, 5 en 6).
Maar denk aan het toevoegen van geluidseffecten
Een dramatische videoclip kan worden verbeterd met enkele extra geluidseffecten. Als je video begint met iemand die op straat loopt, kun je het geluid van voetstappen of straatgeluid toevoegen aan de intro. Als je een video maakt voor iemand anders, zorg er dan voor dat ze het niet erg zullen vinden om geluidseffecten toe te voegen aan hun perfect gemaakte deuntje!
Wees niet te ambitieus
Een eenvoudig goed uitgevoerd idee is vaak effectiever dan een ingewikkeld idee dat slecht wordt uitgevoerd.
En negeer alles wat ik heb gezegd
De meest interessante video's worden gemaakt wanneer de regels van conventie gebogen, verbogen en verbroken zijn, dus blijf experimenteren en bovenal iets interessants maken.
Veel dank aan regisseur Arthur T. Flegenheimer (artiestennaam) voor zijn expertise!