Hoe houd je je perspectief bij het schrijven van langere verhalen
Hoe vaak heb ik gehoord: "Je begint een nieuw hoofdstuk in je leven ..."
Hoe vaak heb ik gedacht: "Het is tijd om een nieuw hoofdstuk te beginnen ..."
Fictie weerspiegelt onze wereld.
Hoewel het op dit moment moeilijk is, is het noodzakelijk dat iemand zichzelf ziet. Als je dit idee toepast op het schrijven van een roman, is het belangrijk om jezelf wat vrijheid te geven en perspectief te krijgen.
Hier zijn een lijst met ideeën om te proberen als je vastzit in een sleur, je roman voelt statisch aan, je bent ziek van je roman, of je hebt problemen met het zien van de toekomst van je manuscript. Hopelijk helpt deze lijst je verhaal vorm te geven, en ben je op weg om de juiste woorden te vinden ...
01 Zet je werk weg!
Een week. Twee weken. Open dat bestand niet! Perspectief heeft tijd en ruimte nodig. Om duidelijk te kunnen zien, moet je afstand hebben.
02 Knip een personage / voeg een karakter toe
Maak je werk niet 'kostbaar'. Vraag jezelf af: zijn deze mensen echt nodig? Dit is een manier waarop fictie NIET op het leven lijkt: je zult geen gevoelens van iemand kwetsen als je ze verwijdert, en je zou kunnen merken dat bepaalde karakters kunnen worden gecombineerd.
03 Wijzig POV voor een alinea of hoofdstuk.
Kijken wat er gebeurt! Leer meer over je personages door je personages.
04 Print een hardcopy
Net zoals de oude dagen! Lees het op papier en bewerk het met een pen! Het zien van de woorden op de pagina is een andere ervaring dan ze op het scherm te lezen.
05 Onderzoek!
Is er een deel van uw boek dat u nodig heeft om het document zelf te verlaten, interactief te zijn of gewoon Google? Misschien moet je een interview doen. Ga uit het verhaal en verwerf meer materiaal. Ga dan weer zitten met je nieuwe kennis!
06 Ga joggen!
Frisse lucht, natuur, endorfines, ideeën ...
07 Luister naar muziek
Misschien wil je een afspeellijst maken voor je personage. Bekijk de geweldige blog van Largehearted Boy voor enkele voorbeelden van andere schrijvers die hun romans hebben gescoord.
08 Geef je personage een nieuw geheugen
Denk aan een plek waar je personage nooit in je verhaal zal verschijnen en schrijf hem of haar in een scène. Soms brengt het zien van een oud gezicht in een onverwachte omgeving nieuw licht.
09 Probeer deze aanwijzingen ...
10 Geef het aan een (vertrouwde) lezer
Het is erg belangrijk dat uw lezers dezelfde gevoeligheden hebben als u, en toch in staat zullen zijn om uw werk te stimuleren en kritisch te bekijken. Dit is niet altijd een gemakkelijke vondst. Hoewel het geweldig is om te horen hoe goed je schrijft, probeer een lezer te vinden die geen vriend of familielid is, maar een peer.
11 Probeer het in een andere tijd
Soms verhoogt de tegenwoordige tijd de inzet. Soms maakt de verleden tijd alles duidelijker. Onthoud: je kunt altijd teruggaan naar de tijd waarin je kwam ...
12 Schrijf een kort verhaal of essay
Leg je langere stuk opzij en schrijf iets compleet nieuws!
13 Stuur je werk
Publiceren maakt geen deel uit van het oorspronkelijke creatieve proces en kan daarom werken als een afleiding, een hulpmiddel en een doel. Het kan ook werken om je te motiveren: goede feedback krijgen of de validatie van publicatie kan je het vertrouwen geven om verder te gaan met je langere werk.
14 Pas je scènes opnieuw aan
Deze kreeg ik van de geweldige Lee Houck. Nadat u uw work-out hebt afgedrukt, scheidt u uw scènes en plaatst u de pagina's in een nieuwe volgorde. Alles verandert als je ervoor kiest om bepaalde inzetten bekend te maken (of in te houden).